_DSC0537.jpg
_DSC0537.jpg

MCA


MASTER OF CINEMA ARTS

записаться

SCROLL DOWN

MCA


MASTER OF CINEMA ARTS

записаться

МАСТЕР КИНОИСКУССТВ. ЧЕТВЕРТЫЙ КУРС

план

посмотрите видео для исчерпывающего понимания.

Текст MCA программы продублирован ниже.

MASTER OF CINEMA ARTS

Высшим из искусств для нас является искусство рассказывать истории.
— PARAMOUNT PICTURES

ОБЩЕЕ

MCA – это интенсивная трехмесячная программа для выпускников MFA и людей, влюбленных в кино, которая обучает студентов искусству мирового кинопроизводства. Высшая ступень обучения Института Визуальных Искусств..

Классы сценария, кинематографии, освещения, режиссуры, эстетики, актерского мастерства, монтажа, спецэффектов, звукового дизайна, продюсирования и дистрибьюции обеспечивают творческие и деловые навыки, равномерно повышая уровень студента по кино-сферам.

MCA – это логистика творческого сотрудничества. Каждый студент, основываясь на своей эстетике, сформирует свою съемочную группу из числа одногруппников и профессионального сообщества Института Визуальных Искусств.

Программа охватывает беспрецедентную широту - от личных документальных фильмов до экспериментального повествования, от музыкальных клипов и VR фильмов до инсталляции и расширенного кино.

ЦЕЛЬ

Оснастить студентов творческими, техническими и критическими инструментами, необходимыми для формирования и передачи их уникального художественного видения. Под руководством магистра визуальных искусств SVA NYC и HOLLYWOOD Film Institute вы будете делать то, чего не сможете делать больше нигде, и закончив учебу, Вы будете готовы к карьере, которая может изменить вашу жизнь, и, вполне возможно, мир.

ТРЕБОВАНИЯ

Вступительный тест и презентация портфолио (20 фотографий и 1 видео) для всех новых студентов. Для выпускников Института Визуальных Искусств программ PPP, PVP и MFA - приоритетное зачисление без вступительных тестов и портфолио.

РЕЗУЛЬТАТ

Вы разработаете интеллектуальные и практические инструменты для режиссуры фильма, научитесь искусству визуального повествования от сценария к большому экрану. Сможете направлять актеров и использовать весь арсенал кинематографических инструментов, чтобы культивировать оригинальные идеи для успешных, изобретательных фильмов, которые рассказывают истории эстетически интересным и инновационным способом.

MCA PLAN

1. MOVIE THEORY

Классы Теории Кино идут параллельно всем остальным сферам кинопроизводства, с каждым занятием повышая осведомленность студента в искусстве визуального повествования, режиссерского вкуса и собственного стиля. Классы разделены на 6 блоков: История Кино, Язык Кино, Жанры, Анализ фильмов, Идеи и Вдохновение, Голливудский стандарт.

MOVIE HISTORY

Этот курс знакомит студентов с некоторыми захватывающими и сложными фильмами, снятыми за последние пятьдесят лет, и поощрит их критически относиться к эстетике фильма и структуре нарратива, национальному и историческому контексту и процессу производства фильма. Показы в классе будут включать фильмы: Жан Люк Годар, Нагиса Осима, Микеланджело Антониони, Глаубер Роша, Райнер Уорнер Фассбиндер, Крис Маркер, Джон Ву и Аббас Киаростами и прочих.

FILM LANGUAGE

Этот курс анализирует язык повествовательного кинопроизводства с примерами мировых фильмов, которые расширили границы кинематографического выражения. Будет представлен спектр повествовательного кино, в котором сочетаются художественная литература и документальная реальность, а также работы, которые ставят под сомнение саму идею повествования.

GENRES

Курс разбирает контрастные жанры и формы, рассматривая кино как систему знаков, участвующих в конструировании социокультурных и эстетических значений. Темы будут включать фильмы об истории, гендерных вопросах и репрезентации, от сельских до городских, от экшн-фильмов о боевых искусствах до глубоко личных - о ностальгии и исчезновениях. Этот курс предоставляет студентам глубокое понимание кинематографических техник, которые в совокупности влияют на определенный стиль их будущего фильма.

MOVIES ANALYSIS

Этот курс, служащий введением в основные термины и понятия кинематографического языка, будет изучать словарный запас, грамматику, знаки и синтаксис фильма с помощью просмотров, лекций и дискуссий. Будут рассмотрены повествовательные полнометражные сюжеты, а также анимационные, экспериментальные и документальные короткометражки с акцентом на изучение функции фильма как формальной конструкции - основных принципов формы кино.

IDEAS & INSPIRATION

Этот курс посвящен изучению фильмов, в которых приняты разные эстетические рамки. Мы будем обсуждать темы, идеологии, формы, влияние истории – с целью получить всестороннее вдохновение, и выносить новые идеи для работы над собственным фильмом. Среди прочих будут рассмотрены фильмы Мира Наир (Индия), Жан-Люка Годара (Франция), Андрея Тарковского (Россия), Федерико Феллини (Италия), Карла Драйера (Дания), Луиса Бунюэля (Испания / Мексика), Питера Вейра ( Австралия), Ингмара Бергмана (Швеция), Акира Куросава (Япония) и другие.

HOLLYWOOD

Этот курс исследует формирование доминирующих культурных «мифов» и ожиданий в современной американской культуре и обществе, исследуя, как американские фильмы обладают богатой мифотворческой силой повествования, способные охватить миллионы людей. Большинство фильмов - продукты чрезвычайно мощной, капиталоемкой индустрии культуры, основными целями которой являются прибыль от развлечений; все же, как отрасль исторически доминируют иммигрантами, новые культурные напряженности и чувства, американские фильмы сложные культурные артефакты , которые предлагают зрителям знакомые и успокоительные видения американской жизни и национальной мифологии. Работы таких американских режиссеров, как Стивен Спилберг, Фрэнсис Форд Коппола, Квентин Тарантино, Джордж Ромеро, Джон Синглтон, Майкл Мур и другие – будут подробно разобраны.

HUMOR

Юмор в кино и о кино – не выделяется в отдельный класс, но дополняет каждое занятие, привнося как позитивную рабочую атмосферу так и лучшее понимание разных сфер кинопроизводства через добрый юмор, мемы и пародию.

 

2 SCREENPLAY

Курс будет изучать практику и теорию повествования историй в самых разных контекстах - от древних греков до современного Голливуда. С акцентом на элементы, общие для всех повествований, каждый студент разработает короткий сценарий (от 5 до 12 минут) или выберет оригинальный сценарий от профессионального писателя. Студенты должны будут провести многочисленные исправления, пока сценарий не будет утвержден для следующего этапа производства.

22 STEPS OF STORY

От установки, катализатора и поворотного момента до «плохие парни наступают», «все потеряно» и кульминации. Или еще проще – кино – это 5 «ОФИГЕТЬ», 3 «ВОТ ДЕРЬМО» и 1 «WTF?!». Простое понимание сложной структуры истории.

LOGLINE

Логлайн — это зашифрованный код вашей истории, ее ДНК и ее константа. Если в нем присутствуют все элементы удачной идеи, то он станет вашим руководством по написанию сценария, для продюсеров – поводом купить, а для зрителей мотивацией выбрать именно ваш фильм.

CHARACTERS

Великие истории полагаются на великих персонажей. Этот класс идеально подходят для сценаристов/режиссеров, которые хотят написать более динамичную историю, основанную на персонажах. Вы будете работать с актерами и использовать приемы и упражнения, чтобы написанные Вами персонажи ожили.

THEME AND CONFLICT

Гармония этического конфликта и сюжетом в четко выстроенной структуре и подчеркнутая мастерскими диалогами — это виртуозный танец из поступков героя и его противника и своего рода волшебство, которое воздействует на эмоции зрителя.

DIALOGUES

Диалог — один из самых тонких инструментов создания истории. Он как бы накладывается на структуру, персонажей, тему, вселенную повествования, систему символов, сюжет и сценический узор, создавая ткань кино и разбираясь на цитаты по миру.

EMOTIONAL THESAURUS

ЛЮБОВЬ: улыбается без причины. Смотрит в глаза, редко моргает. Фокусируется только на плюсах любимого человека. Слушает песни о любви, примеряет их к себе. Теребит пальцы, облизывает губы. Не может перестать говорить или заплетается язык. Класс передаст управление эмоциями актеров от сценария к режиссеру.

CARD DESK

Суете пачку карточек себе в карман, отправляетесь в ближайшую кофейню, достаете пачку, снимаете с нее резинку и сидите часами, тасуя свою колоду, раскладывая эпизоды, обдумывая последовательность, выискивая неудачные моменты. Это же здорово!

SCREENPLAY RULES

Акцент также будет сделан на развитие деловой хватки авторов, таких как переговоры с режиссерами, актерами, руководителями студий и сетей. Цель состоит в том, чтобы завершить класс минимум одним продаваемым сценарием.

SCREENPLAY COVERAGE

Как сделать так, чтобы Ваш сценарий конструктивно разобрали профессионалы из Disney и Universal, подогнав его под голливудский стандарт массового успеха.

3 CINEMATOGRAPHY

Кинооператоры сочетают использование сложного технического оборудования с творческими визуальными навыками для получения атмосферных кадров, которыми рассказывается история. Как шутят продюсеры, оператор – единственный человек на съемках, кто знает как снимать кино.

GEARS

Камеры, обвесы, краны, рельсы, стабилизаторы, дроны, анаморфотные объективы, фильтры и вспомогательное оборудование будут представлены на технических демонстрациях, лекциях и заданиях.

DP

Директор кинематографии рассказывает органичные истории, используя планы, ракурсы, точки съемки, движения, статику, символы, атмосферу и графику, в зависимости от жанра фильма и конкретной функции сцены  внутри сценария. Студенты научатся раскладывать сториборд на рабочие планы, управлять группой операторов и снимать сцены в профессиональном темпе.

RULES

Подсказки и лайфхаки мировых операторов для разных этапов кинопроизводства. Самодисциплина, творческая мотивация, детские ошибки, провокация и обход рисков – все будет рассмотрено в этим классе.

MOBILE

Кино на мобильный телефон. Приложения для съемки, стабилизации, освещения, записи звука, нелинейного монтажа - весь этап кинопроизводства, не покидая экран смартфона.

 

4 MOTION COMPOSITION

Искусство композиции движущейся камеры. Курс даст студентам представление о роли дизайна кадров движения, а упражнения помогут студентам принять эстетические решения, что даст их фильмам уникальную жизнь. Жизнь – это движение.

MOVING FRAMING

Корректное владение плечевым ригом и навыки ведения камеры через построение ключевых композиционных кадров – придаст съемкам студентов голливудский уровень активной композиции.

PLANS

Общий, средний, крупный, фрагмент? Планов и их функций более 20. Этот класс вложит веру в голову и силу в руки из любого куска мира нарезать увлекательную историю.

GRAPHIC ART

Странные кадрирования и наклоны. Изучение кино как величайшего графического искусства современности на примере лучших образцов операторского искусства – возможно однажды позволит студенту держать в руках оскар за лучшую операторскую работу.

 

5 LIGHTNING DESIGN

RGB панели имитирующие полицейскую машину? Или молнию? Или огонь? А может для этого покачать натянутый золотой рефлектор? Дедолайты как кисти Вермеера и Караваджо? Студенты разбираются во всем этом многообразии, совершенствуя навыки освещения, воспроизводя сцены из фильмов мастеров.

GEARS

Все начинается с главного осветителя – солнца. Естественные отражатели, поглотители и цветные фильтры в виде домов, автомобилей и цветных стен будут виртуозно испозованы. Затем ученики получают доступ к профессиональным системам освещения, и получают навыки их замены подручными средствами.

LIGHTNING SETUPS

Посредством демонстраций, дискуссий, показов, критических анализов и практических проектов студенты будут изучать сложные методы освещения для кино. Будет рассмотрен вопрос о том, как воплотить идеи в образы, поэкспериментировать с постановками освещения для разных сцен и жанров и создать особые настроения для актёров, интерьеров и экстерьеров

STORY WITH LIGHT

Вермеер, использовал оптику в виде линз и зеркал для создания эффектов мягкого фокуса, которые не были видны невооруженным глазом. Жорж де ла Тур делал потрясающими сценами при свечах, Караваджо усилял натурализм контрастным светом. Интерпретируя сценарий с точки зрения света студент станет настоящим мастером освещения.

 

6 DIRECTING

Этот курс, взращивает интеллект и стиль будущих режиссеров, а также учит методам работы с актерами.

DIRECTOR'S EYE

Мартин Скорсезе, Дэвид Линч, Квентин Тарантино, Даррен Аранофски, Вернер Херцог, Рон Ховард, Ингмар Бергман, Ларс фон Триер, Джим Джармуш – их фильмы и стили режиссуры будут подробно изучены с классической целью Института Фотографии – поставить собственный голос ученика. Будущего режиссера крупных проектов.

DIRECTING ACTORS 1

Студенты будут изучать базовые методы работы с актерами, что вдохновлять и мотивировать убедительную игру последних. Курс также будет охватывать кастинг и блокировку, а также оптимизацию процесса совместной работы. Второй уровень работы с актерами будет изучен на третьем месяце программы MCA.

 

7 STORYBOARDING

Студенты получат практический опыт создания раскадровок и анимации раскадровок из своих собственных коротких сценариев, как на бумаге, так и в цифровом виде.

DRAWING

Мы будем исследовать различные программы для раскадровки, хотя упор будет делаться на теорию и психологию раскадровок, раскадровки миниатюр и совместную работу, так как студенты работают над стратегическим планированием фильма через последовательное искусство.

3D SOFTWARE 

Работая с Autodesk SketchUp и альтернативными программами предназначенными для разработки сцен будущего фильма в 3D студенты узнают, как добиться визуальной интерпретации сценариев для облегчения и ускорения съемочного процесса.

 

8 ACTORS

Этот курс фокусируется на совместной работе актеров и режиссеров, демистифицируя ее. Изучая эффективные режиссерские приемы и подходы, студенты будут рассматривать различные способы эффективной работы - как с опытными актерами, так и с новичками - для выявления спонтанных, аутентичных и нюансированных представлений. Анализ сценария, кастинг, репетиционные приемы и импровизация будут рассмотрены.

AUDITION

Процесс организации кастинга, прослушивания актеров и начальных репетиций.

DIRECTING ACTORS 2

Практический семинар по основам режиссуры, этот курс исследует рабочие отношения между актером, режиссером и сценарием. Этот комплексный подход интегрирован с ключевыми компонентами процесса кинопроизводства . Например, повышенное понимание желаний персонажа и динамика силы между персонажами обеспечивает основу кадрирования и движения камеры.

ACTING

Это ступенчатый курс, разработанный как введение в язык и культуру актерского мастерства. Все приемы объединены в 3 блока: мировоззрение, маска и действие, а актёрские техники Натали Портман, Самюэля Джексона, Дастина Хофман, Киану Ривза будут разобраны студентом с целью примерить актерское ремесло на себя.

 

9 MONTAGE & EDITING

Работа мастера монтажа играет ключевую роль в процессе пост-продакшн, обеспечивая плавное прохождение истории и выбор лучших вариантов создания сцен. Акцент будет сделан на экспериментах в ясности повествования и драматическом рассказывании историй. Для многих монтаж является уникальным источником искусства кинопроизводства.

MONTAGE THEORY

Классические и современные приёмы монтажа. Как создать историю на монтажном столе – от вступительных титров и установки до монтажа секс-сцен и финальных битв.

ADOBE PREMIERE

Как использовать ключевые кадры, роли, смарт коллекции, обрезку с помощью точного редактора, расширенную маскировку, интеграцию сторонних плагинов, управление мультимедиа, совместную работу мультикамер, вывод и рендеринг – после изучения этих классов и Adobe Premiere может оказаться дружелюбным.

STOCK FOOTAGE

Самый быстрый способ «доснять» кадры, не вписавшихся во временные и финансовые рамки съемок. Безграничные возможности управлять атмосферой своих фильмов на монтаже.

TRAILER

Монтаж трейлера – особое искусство восхищения публики и двигатель продаж. Студент соберет собственный трейлер и сможет монтировать в этом стиле другие свои коммерческие проекты.

10 SOUND DESIGN

Этот курс обеспечивает интенсивное введение в звук для кино и видео. Студенты получат практическую возможность поработать над звуковой стороной процесса кинопроизводства и ощутить эффект, который хороший звуковой дизайн может оказать на общее качество опыта аудитории. Классы будут включать в себя запись музыки для фильмов, редактирование звука, ADR, звуковой дизайн и Foley.

SOUND TOOLS

Boom pole, петлички, рекордеры – студент познакомится с оборудованием для записи звука на локации и с организацией домашней студии для озвучки актеров.

STORY WITH A SOUND

Звук – это невидимый главный герой фильма. Как он влияет на историю, проникает в подсознание зрителя, минуя сознание и сразу навязывая ощущения - будет изучено на примерах мировых кинополотен. Вдохновленные учениями Сергея Эйзенштейна, Стефана Шарфа, Карела Рейша, Андрея Тарковского, Александра Маккендрика, Ингмара Бергмана и Акиры Куросавы и Дэвида Линча, этот курс даст углубленное изучение эстетических решений для формирования звуковых картины кино.

OST

У студентов будет возможность узнать, как саундтреки к фильмам «строятся» шаг за шагом, отрабатывая все аспекты редактирования звука и разрабатывая саундтреки к различным короткометражным фильмам.

Найм композитора для написания эксклюзивного саунтрека и покупка музыки онлайн будут подробно разобраны.

 

11 COLOR GRADING

Как колористы, мы берем кадры из реального мира и добавляем последний штрих магии, который наряду с выбором бесчисленных других решений уводит нас из кинотеатра или гостиной в атмосферную Историю. Вот что значит быть колористом - улучшать историю.

EMOTION OF COLOR

Цвета воздействуют на психику, эмоции, вызывая ряд эмоциональных состояний. Это воздействие имеет как биологический характер, так и культурный. Ввести зрителя в нужное состояние с помощью систем цвета – задача этого класса.

DAVINCI RESOLVE

В этом курсе будут рассмотрены цветовая коррекция с помощью программного обеспечения DaVinci Resolve. Курс будет сосредоточен на технических и эстетических стандартах, предъявляемых к коммерческим видео и к трансляции в кинотеатрах. BRAW формат является основным для работы в этом классе.

LUTS

Авторские таблицы цвета Института Фотографии – это универсальное и законченное решение для перевода реальных цветов мира в искусство атмосферы цвета. Все коммерческие наборы LUT предоставляются студенту MCA бесплатно.

 

12 SFX & CGI

Классы создания 2D спецэффектов (зеленый экран, морфинг и т. д.) и 3-D (CGI, анимация, виртуальные наборы и т. д.). Студенты будут изучать искусство и технику иллюзии, как манипулировать изображениями и элементами, комбинируя их легко и фотореалистично в своих фильмах.

OVERLAYS

Самый просто класс, которым ограничатся многие студенты – использование наложений заранее отснятых погодных явлений, частиц, взрывов и т.д. В совокупности со звуковым дизайном эти классы значительно повышают уровень атмосферности сцены.

SFX

Классы аналоговых спецэффектов, сделанных на съемочной площадке. Это взрывы с помощью пиротехники, макеты чудовищ, грим, а также все, что можно сделать руками, не прибегая к компьютеру.

GREEN SCREEN

Уменьшить взрослого человека, чтобы он мог стоять на столе, заставить его летать по небу, или перенести героев в пустынный оазис – все это возможно если иметь много зеленых. Нет, речь не о деньгах.

CGI

На этом курсе студенты изучат передовые методы Adobe After Effects, необходимые для создания 3D спецэффектов кинофильмов. Работа с плагинами, зеленый экран, трекинг, системы частиц и смешанные эффекты будут рассмотрены подробно. Кроме того серия уроков научит студента имитировать спец-эффекты из известных фильмов.

 

13 PRODUCING

Как продюсер, вы будете наблюдать за всеми аспектами производства, от замысла до завершения в соответствии с графиком, а также сможете участвовать в процессе маркетинга и распространения. Вы также будете нести ответственность за сбор средств для проекта и соблюдение бюджета. Для этой роли вам понадобится сильные личные качества, такие как способность мотивировать других, хорошо работать под давлением и сохранять позитивный профессиональный настрой. Будет рассмотрена работа следующих типов продюсеров: PRODUCER, EXECUTIVE PRODUCER, CO-PRODUCER, LINE PRODUCER и ASSOCIATE PRODUCER.

TEAM AND SCHEDULE

Назовите 5 обязательных профессионалов для начала съемок. А теперь составьте график съемочных дней. Сколько их получилось? Вне бюджета. Переписываем. Иными словами, класс производственной логистики.

BUDGET & FINANCING

Классы составления бюджетов для финансирования кино: от No-Budget ($5000) до Mega-Budget ($200 000 000). Как снять фильм за 200 000 000? Снять фильм за 20 000 000. Как снять фильм за 20 000 000? Снять фильм за 2 000 000. Как снять… ну Вы поняли. 8 источников финансирования для Вашего кино – от краудфандинга до Голливудских киностудий также будут подробно рассмотрены.

LEGAL WORK AND RANKINGS

Как подготовить все необходимые документы по чистой продаже своего фильма, с сохранением авторских прав на вселенную и или персонажей. Дистрибьюторские соглашения; лицензирование музыки; соглашения для актеров, режиссеров, продюсеров и писателей. Налоги в стране продажи фильма. Кроме того, специально для каждого кинопродукта создается комиссия. После просмотра происходит голосование и фильм получает свой будущий рейтинг, от которого зависит объем аудитории.

SUCCESS FORMULA

В наш век множества источников мультимедиа, конкурирующих за наше внимание, важно поддерживать последовательную и интегрированную коммуникацию и Стратегию Брэнда во всех СМИ. Этот курс использует инструменты и каналы социальных сетей как эффективную часть рекламной стратегии по продвижению фильма.

 

14 TITLES

Секвенция открывающих титров задает тон, атмосферу и характер фильма. Дизайнеры, подобные Саулу Бассу и Кайлу Куперу установили самые высокие стандарты, создавая новое поколение знаковых и культурно значимых последовательностей открывающих титров.

ART OF MAIN TITLES

В этом классе студенты изучат 100 лучших открывающих сцен в кинематографе и выберут свой стиль титров. Adobe After Effects в сочетании с другими цифровыми инструментами для создания CGI титровых сцен также будут изучены.

FILM TYPOGRAPHY

Классы создания шрифтового графического дизайна и интерфейсов кинофильма. Спецэффекты анимации текста, согласно жанру и идее фильма будут рассмотрены в первую очередь.

POSTER

Большинство постеров сегодня сделано не затем, чтобы быть красивым, а чтобы продать билеты. Хоть это и будет главной целью класса, студенты научатся добавлять каждому постеру элементы авангардного графического дизайна, модной фотографии и экспериментальной типографики.

 

15 DOCUMENTARY

Курс учит студентов смотреть на свой мир и развивать способность создавать убедительные и драматические истории, в которых настоящие люди являются персонажами, а реальная жизнь - сюжетом. Благодаря тщательному изучению и анализу короткометражных документальных фильмов, а также практических упражнений по режиссуре, съемке, записи звука и редактированию, студенты тщательно изучают возможности и возможности неигрового повествования для видео

 

16 MUSIC VIDEO

Этот курс будет посвящен итерациям музыкального видео и послужит как источником визуальных  идей, так и профессиональными возможностями в музыкальной индустрии. Студенты пройдут весь процесс создания музыкального видео – от поиска музыкантов, до публикации клипов на музыкальных каналах.

 

16 VIRTUAL REALITY FILM

В этом классе студенты-режиссеры и кинематографисты изучат виртуальную реальность и поэкспериментируют с технологиями повествования в VR мире, уделяя особое внимание современным интерактивным фильмам. Студент в качестве дипломного проекта может выбрать создание собственной VR истории.

 

18 SHORT MOVIE

Студентам предлагается личный опыт создания короткометражного фильма за пределами ранее принятых границ, что позволит им экспериментировать с неограниченными возможностями формы, содержания, структуры, стиля, техники и формата показа. Это класс для обмена инновационными идеями, приложениями, взглядами и эстетикой, вовлеченными в процесс личного кинопроизводства.

 

19 FILM FESTIVAL

Все фильмы студентов будут представлены на кинофестивале «IPFF 2020». После чего необходимо поспособствовать успешному переходу из Института в профессиональный мир. Такие темы, как права маркетинг, продвижение, финансы, агенты, представители продюсеров и дистрибьюторы: тактическая информация, необходимая для продвижения вашей карьеры на мировых кинофестивалях будут изучены. Акцент будет сделан на работу каждого студента, а также на создание рыночной идентичности с помощью социальных сетей и других стратегий.

 

20 DISTRIBUTION

Фильм необходимо грамотно упаковать, представить и продать на следующих кинорынках.

EUROPE FF

Cannes. Venice.

ASIA FF

Hong Kong, Tokyo

USA FF

Tribeca. Sundance

CABLE AND ONLINE

HBO. NETFLIX etc.